Una celebración del clown como arte inagotable
Tres payasos, un círculo y un oficio que no deja de hacerse preguntas.
Un ritual cómico donde lo de siempre se vuelve nuevo y lo absurdo revela su propia verdad.
Tres intérpretes veteranos entran en un círculo dibujado en el suelo para revisitar —con humor, melancolía y una energía que desborda— los trucos clásicos del circo y del clown.
Pelucas, zapatos enormes, tartas voladoras, equilibrios inciertos, luchas de poder, camaradería frágil y una obstinación casi infantil por seguir haciendo reír… aunque el mundo parezca demasiado lleno, ruidoso y agitado.
3Clowns es mucho más que un espectáculo de payasos: es un encuentro entre quienes consagraron su vida al arte de divertir y el público que todavía cree —o quiere creer— en la risa como motor del mundo. Tres intérpretes veteranos se suben al centro del círculo escénico para mostrarnos el arte del clown en estado puro, como quien comparte un secreto que nunca envejece.
El público los rodea. Ellos se observan, se provocan, se sostienen, se deslizan sobre una cáscara de plátano y se preguntan —sin palabras y con todo el cuerpo— si todavía tiene sentido este oficio.
Y, sin embargo, siguen. Porque son payasos. Porque el vacío después de la hazaña también forma parte del camino.
Aquí, el pasado del circo clásico no es un museo: es materia viva. Con humildad y desparpajo, revisitan sus propios clásicos, rinden tributo —y a la vez copian con humor— a los clowns de antes, esos que nacieron para transformar lo cotidiano en prodigio y lo absurdo en verdad.
3Clowns sucede alrededor de un círculo dibujado en el suelo: una mesa, tres actores y un público expectante.
Los intérpretes —Monsieur Lô, Marcel y Airbus— superan la cincuentena y llevan décadas transitando el lenguaje del clown.
Sobre ese centro escénico nacen escenas con pelucas, grandes zapatos, cáscaras de plátano, pasteles que vuelan, malabarismos, travesuras y acrobacias… pero también momentos de melancolía, luchas de poder, cobardía, descaro, glotonería y un humor que sabe tanto a memoria como a presente.
Es un espectáculo que evoca el mundo del circo tradicional y el espíritu burlesco original, ejecutado con maestría y ligereza, capaz de hacer reír incluso cuando reflexiona sobre el propio arte de divertir.
Qué hace especial a 3Clowns
• Un homenaje vivo al clown clásico, revisitado desde la edad, la experiencia y la lucidez del tiempo.
• Una dramaturgia que nace de “pedacitos de nada”, donde una cáscara de plátano o un pastel bastan para levantar un mundo entero.
• Un dispositivo circular con el público alrededor, recuperando la esencia del circo: cercanía, riesgo y verdad sin filtros.
• Un trío magistral formado por un Blanco y dos Augustos que exploran poder, fragilidad y camaradería con humor y ternura.
• Una reflexión divertida y cruel sobre el oficio del payaso, sus historias, su resistencia y su absurda —pero luminosa— necesidad de existir.
Duración: ~75 min · Edad recomendada: a partir de 6 años · Formato: Sala o exterior controlado · Público sentado alrededor del círculo de 6 m de diámetro
Técnicas escénicas utilizadas
- Clown clásico: un Blanco y dos Augustos en tensiones de poder, juego y torpeza.
- Teatro físico y burlesco, donde el cuerpo pregunta, duda y provoca sin necesidad de palabras.
- Acrobacias ligeras, equilibrios y malabares, reinterpretados desde la edad y la comedia.
- Improvisación estructurada y un uso poético del error, del vacío y del cansancio.
- Espacio circular como dispositivo dramatúrgico: la pista como origen y destino del clown.
Ficha artística
Creación, dirección e interpretación:
Laurent Barboux (Monsieur Lô – Blanco)
Lionel Becimol (Marcel – Augusto)
Alexandre Demay (Airbus – Augusto)
Iluminación: Gilles Cornier
Vestuario: Nathalie Tomasina
Sonido y construcción escenográfica: Lionel Becimol
Fotografía: L&L · C. Frossard-Alfonsi
Diseño gráfico y maquetación: Laurent Terrien
Producción: Les Bleus de Travail
Sobre Les Bleus de Travail
Les Bleus de Travail nace en 1999 de la mano de Alexandre Demay, Daniel Péan y Sylvain Granjon, artistas formados en espacios fundamentales del circo contemporáneo como Archaos, Cirque Plume, Zindare o Los Galindos. Allí forjaron un lenguaje físico, burlesco y teatral basado en el cuerpo, el espacio y la risa.
En más de 20 años de trayectoria, la compañía ha creado ocho espectáculos, realizado más de 900 funciones, actuado en 13 países, en cinco idiomas diferentes, y ha reunido cerca de 350.000 espectadores.
También han acumulado esguinces, lumbalgias, costillas rotas, miles de kilómetros, caravanas, barcos, hoteles de lujo y bancos de camión.
Una vida entera dedicada al clown.
Desde sus inicios, la compañía transita entre la calle, la sala y la carpa, manteniendo vivo un arte que mezcla riesgo, ternura, poesía del fracaso y una honestidad luminosa:
el arte de hacer reír incluso cuando el corazón está cansado.
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