Sept/2025
Le Monde, jueves 28 de agosto de 2025
Au bonheur des mômes, festival sin fronteras
En Le Grand-Bornand, la 33.ª edición del evento dedicado al público joven recibió 19 compañías extranjeras
Por Cristina Marino
Le Grand-Bornand (Alta Saboya) – enviada especial – Cada año, cuando llega la última semana de agosto, Le Grand-Bornand (Alta Saboya) se queda vacío de coches debido a la prohibición de circulación en el centro del pueblo y se llena de los gritos de los niños, durante el evento anual destinado al público joven, Au bonheur des mômes. La 33.ª edición del “festival más tierno del verano”, por utilizar su lema, que se celebró del domingo 24 al jueves 28 de agosto, no rompió la tradición. Algo más inesperado: se escuchan allí diferentes idiomas además del francés, no tanto entre el público, que sigue siendo mayoritariamente francés, sino en el escenario, entre los artistas venidos de todo el mundo.
Este año, de las 73 compañías recibidas en Le Grand-Bornand, 19 eran internacionales, representando 11 países: Alemania, Argentina, Bélgica, Brasil, Escocia, España, Italia, Noruega, México, Perú y Suiza. Y esto, para un total de 91 espectáculos, con 465 representaciones, incluidas 8 primeras francesas de compañías extranjeras.
Una dimensión “humana”
Pero, ¿por qué tantas compañías internacionales en este pequeño pueblo de Alta Saboya en pleno verano? Todos los artistas y profesionales entrevistados coinciden en un punto: el papel esencial de su fundador, Alain Benzoni, llamado “Benzo”, director general y artístico del festival. Como resume Eric Wolff, director y programador del Relais culturel – Théâtre d’Haguenau (Bajo Rin): “Gracias a él, durante más de treinta años, hay un alma en este festival. Él encarna un espíritu decididamente humano”.
Esta dimensión profundamente “humana” de Au bonheur des mômes surgió varias veces en los artistas preguntados sobre las razones de su participación. Así, Luzia Bonilla, del dúo Lucy & Lucky Loop, destaca “las buenas condiciones de acogida” de las compañías en Le Grand-Bornand, tanto en lo que respecta al público como a las infraestructuras técnicas y demás puestas a su disposición.
Descubiertos por Alain Benzoni en Suiza, donde viven y trabajan, Lucy & Lucky Loop, Luzia Bonilla y Michael Kobi en la vida real, llevan años ofreciendo espectáculos de teatro callejero en los que mezclan música, acrobacias de todo tipo, malabares y hula hoop, todo con una buena dosis de humor. En Le Grand-Bornand pudieron presentar dos de sus creaciones, Marionetta y Catastrofonia, una pequeña joya burlesca al estilo Charlie Chaplin con números circenses de gran inventiva.
También originaria de Suiza, más concretamente del Tesino, la Family Camus, una verdadera familia tanto en la vida como en el escenario, con el padre Henry, la madre Gaby y los dos hijos, Viviana y Dominic. Ya habían venido hace más de quince años con su Duo Full House; los padres decidieron regresar este año en familia para presentar Les Touristes, una mezcla irresistible de música, malabares, danza y humor.
A pesar de estar acostumbrados a festivales internacionales, Henry y Gaby Camus elogian “la atención a los detalles, el trabajo notable de los voluntarios y también la vitrina que representa el festival con la presencia de numerosos programadores”. Viviana, por su parte, valora sobre todo “el ambiente y el universo lleno de fantasía” y también “la posibilidad de ver lo que hacen otros en términos de creación”.
“Un anti-Avignon”
Los artistas y programadores entrevistados ven todos Au bonheur des mômes como “un anti-Avignon”, un lugar donde se prioriza la calidad sobre la cantidad. Esta exigencia de calidad comienza desde la selección de los espectáculos. Ninguna creación puede presentarse ante el público sin haber sido vista previamente en su totalidad por Alain Benzoni o un miembro de su equipo, especialmente para representaciones destinadas al público infantil.
Roser Vila, fundadora de 23 Arts Brothers Projections, una agencia de producción y difusión especializada en artes escénicas y ubicada en Cataluña, ahora dirigida por su hijo Jordi Fabregas, conoció a “Benzo” hace años en Charleville-Mézières durante el Festival Mundial de Teatros de Títeres, y se convirtieron en “compañeros de camino”. Ella destaca “el alto nivel artístico” de la programación, que hace de Au bonheur des mômes “un festival reputado internacionalmente, donde muchas compañías sueñan con venir para ser descubiertas por profesionales y conseguir fechas en Francia”. Este es el caso de la compañía española Giramagic, que vino a presentar un espectáculo lleno de magia y poesía, KariGuri, que conquistó al público.
Otro elemento atractivo para las compañías extranjeras en Le Grand-Bornand es la programación multidisciplinaria que abarca el espectáculo en vivo en toda su diversidad. Este año, bajo la temática general “Zanimal”, dedicada a las relaciones entre niños y animales, se pudo ver malabares, magia, música, danza, acrobacia, etc. Con un denominador común: artistas polivalentes, a la vez músicos, acróbatas y bailarines, capaces de generar poesía y ensueño, y con una buena dosis de risas a partir de pequeños detalles: un simple hilo elástico para el dúo suizo del Théâtre L’Articule o un paquete de espaguetis para el artista mexicano Guillermo León (Cie Facile à Retenir), por ejemplo.
Federico Cibin, responsable de difusión de la compañía Nando e Maila, fundada por Ferdinando D’Andria y Maila Sparapani y ubicada en Bolonia, Italia, que ya ha participado varias veces en Le Grand-Bornand, la califica de “verdadero trampolín” para los artistas extranjeros, y como presidente de la Asociación de Circo Contemporáneo en Italia, considera que, en definitiva, el festival Au bonheur des mômes también contribuye a la “felicidad de los artistas”.
Nota:
Au bonheur des mômes, Le Grand-Bornand (Alta Saboya), 28 de agosto.
Jun/2025
III – Festival de Teresetes en Mallorca 2025: La ruée hacia el oro, Giramagic, Martín Melinsky, Grosso modo, La Maquiné
NOTA: PUTXINEL·LI · Revista de Titelles, Obras i marionettes Toni Rumbau | maig 21, 2025 |
Nos encontramos ante una de las compañías catalanas de magia más relevante, en esta línea siempre deseada, tanto por el público como por los mismos magos, de crear espectáculos que sean, además de mágicos, teatrales. En este caso, tendríamos que hablar de una verdadera explosión del llamado Teatro Visual, en el que intervienen todo tipo de efectos lumínicos, sonoros y titiriteros. Con una particularidad: todos estos lenguajes están aquí no solo perfectamente combinados y sincronizados, sino que logran unos niveles de calidad, por no decir de perfección, palabra que siempre es mejor guardar, extraordinarios.
Seguramente el gran hallazgo de la compañía es haber encontrado este contraste entre el intérprete masculino, Miquel Crespí, más centrado en el trabajo de mago, y el femenino, Joana Rheingantz, una actriz con un gran dominio físico, contraste que además la obra acentúa al otorgar a él el papel de un viejo mago, sabio o chamán oriental, y a ella, la de su acompañante joven, un tipo de trujamán que tanto puede sacar como meter en el viejo mago en mil líos.
Hay imágenes realmente de impacto, maravillosamente resueltas, como las del inicio, cuando él arrastra una carreta que, a la manera de los caparazones del caracol, representa el Tiempo. De hecho, cada escena busca y encuentra una configuración visual potente, lo cual, combinada con la sorpresa y el engaño de percepción de los efectos mágicos, eleva todavía más su impresión.
Al principio, la obra parece querer tratar la temática del Tiempo, que después se va diluyendo cuando el espectáculo se centra más al satisfacer la demanda del público al cual va dirigido, el familiar, con canciones muy bien encontradas y soluciones rítmicas y escénicas que atrapan los pequeños y grandes espectadores en un crescendo que no para de crecer a lo largo de la sesión.
La extraordinaria energía que refleja y emite el espectáculo es el otro elemento que junto al visual más el elemento mágico, dejó a todos con la boca abierta, conscientes de haber visto una obra hecha por unos grandes intérpretes y artistas del escenario.
Así lo demostraron los espectadores con el entusiasmo de sus aplausos.
feb/2025
La compañía GIRAMAGIC de Breda llevará su magia poética al 25º Festival Internacional de Magia de Badalona
NOTA: Redacción Tv La Selva Cultura y fiestas 12 Febrero 2025
La compañía GIRAMAGIC de Breda se prepara para dejar una huella imborrable en el 25º Festival Internacional de Magia de Badalona con su nuevo espectáculo ‘KariGuri’. Fundada en 2012 por Joana Rhein y Miquel Crespi, GIRAMAGIC se caracteriza por su innovadora fusión de teatro y magia, y este domingo 16 de febrero, presentarán una obra que promete ser una experiencia única y poética.
Con ‘KariGuri’, Miquel y Joana quieren ofrecer al público una perspectiva diferente al arte mágico, definiendo el espectáculo como una obra de poesía visual en movimiento. A través de su creatividad y experiencia en artes escénicas, los fundadores de GIRAMAGIC buscan explorar la magia como una herramienta poética poco explorada, combinando elementos como el teatro físico, los títeres, la danza y el clown para crear un universo particular.
La actuación tendrá lugar en el Teatro Margarida Xirgu, dentro de un festival que celebra un cuarto de siglo dedicado a la magia. Además de su actuación en Badalona, la compañía continuará su gira para mostrar su lenguaje artístico que sorprende e inspira tanto a adultos como a niños en todas partes del país.
